Европа маданияты X-XIV кылымдар. искусство жаатындагы жетишкендиктери менен изилдөөчүлөрдү дагы деле таң калтырууда. Готика жана романеск стилдери орто кылымдагы архитектурага гана эмес, зор таасирин тийгизген. Алардын өзгөчөлүктөрүн живописте, адабиятта, скульптурада, музыкада жана ал тургай ошол алыскы доордун модасында да байкоого болот.
Феодалдык доордун биринчи олуттуу маданий кубулушу болгон романдык стили X кылымдын аягынан XII кылымга чейин болгон. Ал Европа бири-бирине касташкан майда феодалдык мамлекеттерге ыдырап кеткен оор мезгилде түзүлгөн. Искусствонун дээрлик бардык түрлөрү, кээ бирлери көбүрөөк, башкалары азыраак даражада романдык стилдин таасиринде болгон, ал орто кылымдардагы европалык маданияттын эволюциясынын табигый этабы болуп калган.
Антик менен азыркы замандын ортосунда
476-жылы герман урууларынын биринин башчысы Одоакер акыркы батыш римдиктерин кулаткан учурдан тартыпИмператор Ромул Августулус, тарыхчылар салттуу түрдө кийинки доордун - Орто кылымдын артка санагын башташат. Бул мезгил 15-кылымдын аягында, европалыктар алар үчүн жаңы континенттерди ачып, активдүү изилдей баштаганда аяктаганы жалпы кабыл алынган.
"Орто кылым" деген аталыш 15-кылымда италиялык гуманисттер тарабынан ойлоп табылган. Алар миңдеген жылдар бою унутулуп калган байыркы маданияттын, билимдин, каада-салттардын жана баалуулуктардын кайра жаралуу мезгили келе жатат деп эсептешкен. Гуманисттер Рим кулагандан бери эч кандай татыктуу эч нерсе болбогонуна, ал төмөндөө менен варварчылыктын караңгы мезгили экенине ишенишкен. Ошондуктан, алар адилеттүүлүк менен өткөн миң жылдыкты орто кылымдар деп аташкан – Антика менен жаңы доордун ортосундагы ажырым.
Жарым-жартылай гуманисттер туура айтышкан: бир кездеги гүлдөп турган шаарлар жана жакшы жолдор чирип, байыркы маданият дээрлик унутулуп калган. Диний фанаттар анын мурасын атайылап жок кылышкан. Бирок экинчи жагынан алганда, орто кылымдар адамзат маданиятынын өнүгүшүнө олуттуу таасирин тийгизген. Дал ушул мезгилде заманбап европалык тилдер калыптанды, университеттер ачылды, бизди дагы деле толкунданткан чыгармалар жазылды, көптөгөн шаарлар курулду, залкар соборлор курулду, искусстводо жаңы стиль – романеск пайда болду.
Руханий активдүүлүк да жогорулады: ажылык кеңири жайылды. Европанын жолдорунда миңдеген адамдар монастырларга реликттерге жана реликттерге сыйынуу үчүн барышкан.
Аттын келип чыгышы
Маданияттын жаңы багытыБайыркы Римде иштелип чыккан техникага негизделгендиктен, ал романский стилинин аталышын бекеринен алган эмес. Албетте, анын бутпарастардын маданиятына түздөн-түз тиешеси жок, тескерисинче, жаңы стиль толугу менен христиандык окуунун негизинде калыптанган. Ошого карабастан, андагы көп нерсе Антикти элестетет: монументалдык имараттар курулган, Рим архитекторлору карманган эстетикалык нормалар сакталган. Мисалы, эч кандай майда-чүйдөсүнө чейин, ашыкча декор, имараттарда басым күчтүү таш болгон. Романеск стили орто кылымдарда жалпы европалык болуп калды, анын канондору континенттин бардык штаттарында, анын ичинде Байыркы Россияда да колдонулган.
Башкы учурлар
Искусствонун жаңы багыты байыркы архитектурага мүнөздүү болгон декоративдик-декоративдик каражаттардын жана ага мүнөздүү пропорционалдык формалардын сунушун толугу менен четке какты. Дагы эле сакталып калган кичинекейи одоно жана өзгөрдү.
Искусство тарыхчылары романдык стилдин өзгөчөлүктөрүнө кайрылышат:
- анын эмоционалдык башталышы, психологизм;
- архитектура алдыңкы орунду ээлеген түрдүү искусствонун биримдиги;
- теоцентризм (Кудай бардык нерсенин борборунда);
- искусствонун диний табияты;
- инсансыздык (кожоюндун колун Кудай башкарат деп ишенишкен, ошондуктан орто кылымдагы жаратуучулардын аттары бизге дээрлик белгисиз).
Романтиканын стилдик өзгөчөлүктөрү:
- толугу менен таштан курулган чоң имараттар;
- жарым тегерек сымал арка;
- массивдүү жанакалың дубалдар;
- рельефтер;
- дубал сүрөттөрү;
- тегиздик, көлөмдүү эмес сүрөттөр;
- скульптура жана живопись архитектурага баш ийип, храмдарда жана монастырларда колдонулган.
Негизги Романеск архитектурасы:
- Феодалдык сепил. Көбүнчө ал байкоо жана коргонуу үчүн ыңгайлуу дөбөдө жайгашкан. Төрт бурчтуу же тегерек мунара - донжон чептин өзөгү болгон.
- Храм. Ал базилика салты боюнча курулган. Бул үч (сейрек беш) нефтери бар узунунан жасалган бөлмө болчу.
- Кууш терезелери жана калың дубалдары бар монастырдык комплекс.
Ал эми орто кылымдагы шаарлардын өздөрү, ортодо собор курулган базар аянты чоң дубалдар менен курчалган чептерге окшош.
Орто кылымдардагы романдык архитектура
XI-XIII кылымдар - бул европалык искусствонун жаркыраган гүлдөп турган мезгили. Рыцарлык сепилдер жана падыша сарайлары, көпүрөлөр жана ратушалар тургузулган. Орто кылымдардын архитектурасынын өнүгүшүнө бул мезгилдеги коомдук турмуштун башка тармактары сыяктуу эле христиан дининин да таасири чоң болгон. Рим империясы кулагандан кийин, мамлекеттик чек аралар жана башкаруучулар алмашкан, күчтүү христиан чиркөөсү гана бекем бойдон калган. Анын таасирин күчөтүү үчүн, ал атайын ыкмаларды колдонгон. Алардын бири шаарлардын борбордук аянттарында залкар храмдардын курулушу болгон. Ал кээде алыстан көрүнгөн жалгыз бийик таш имарат болчу.
Буга чейин айтылгандай, жылы үстөмдүк кылганЕвропада 11-12-кылымдарда (айрым өлкөлөрдө 13-кылымдарда) архитектуралык стил латынча Рома (Рим) деген сөздөн Романеск деп аталып калган, анткени ошол кездеги усталар байыркы римдик курулуштун айрым ыкмаларын колдонушкан. Батышта, базилика Византиядан айырмаланып, аман калган, ал жерде акыры айкаш куполдуу чиркөөгө жол берген. Ырас, анын формалары татаалдашып, жакшырды. Ошентип, чиркөөнүн чыгыш бөлүгүнүн көлөмү чоңоюп, анын полунун астында крипт - жашыруун бөлмө болгон. Бул жерде ыйык калдыктар сакталып, чиркөөнүн кызматчылары коюлган.
Базиликалар же сепилдер болобу, бардык Романеск имараттары окшош өзгөчөлүктөргө ээ болгон:
- монументалдык;
- бир аз кесилген формалар;
- Архитектуранын катуу бекемделген мүнөзү;
- түз сызыктардын басымдуу болушу (бир гана өзгөчөлүк жарым тегерек аркалар болгон).
Жолдордун кесилишинде
Албетте, XI-XII кылымдарда чиркөө архитектурасына башкы роль таандык болгон. Ошол убакта, понтификаттын колуна укмуштуудай байлык топтолгон, анын бир бөлүгү храмдарды жана монастырларды курууга кеткен. Ошол эле мезгилде зыяратчылардын саны адаттан тыш көбөйгөндүктөн, эң көп эл көп каттаган каттамдарда жайгашкан эски Романеск базиликалары зыяратчылардын баарын кабыл ала албай калган. Ушул себептен улам, храмдардын курулушу чыныгы бум башташат. Болжол менен 1000-жылдан кийин, өзгөчө Италия жана Францияда ондогон базиликалар кыска убакыттын ичинде кайра курулган. Европа элдери ибадатканаларынын жасалгасы жана көлөмү боюнча бири-бири менен атаандашкан.
Бирок, биринчи романдык чиркөөлөр жарашыктуу эмес, алар салыштырмалуу жапыз жана массалык болгон. Терезелер кичинекей, дубалдары калың болгон, анткени ийбадаткананы биринчи кезекте рухий жактан да, физикалык жактан да (курчоо учурунда) баш калкалоочу жай катары эсептешкен. Таш дубалдын калыңдыгы 3, кээде 5 метрге чейин жеткен.
Чиркөөнүн фасадынын дизайнында декорация сейрек колдонулган, сырткы жасалгасы өтө жупуну, бир нече скульптуралык элементтерден турган. Бардык көңүл ички жасалгага бурулду. Ички иштер байыркы дүйнөдөн мураска калган фрескалар (нымдуу гипсте тартылган сүрөттөр), рельефтер жана скульптуралар менен көп санда кооздолгон. Бул салт орто кылымдарда жигердүү өнүгүп, романдык стилдин мүнөздүү белгилеринин бирине айланган.
Базиликалар кандай болгон?
Бул үч же беш нефтүү тик бурчтуу имараттар болчу. Башында борбордук нефтин шыптары жыгачтан жасалган, бирок убакыттын өтүшү менен аны таш коргондор менен жабууга үйрөнүшкөн. Бирок алардын басымына нефтерди бөлүп турган өтө бекем дубал жана мамылар гана туруштук бере алган. Кууш, жылчык сымал терезелер дубалдарга кошумча күч берген. Ошондуктан, сыртынан караганда, романдык чиркөөлөр көбүнчө чептерге окшош, ал эми алардын ичинде күүгүм өкүм сүрүп турган.
Трансепт менен башкы нефтин кесилишинде да, чыгыш дубалда жана батыш фасадынын бурчтарында да көтөрүлгөн кубаттуу мунаралар базилика менен чептин окшоштугун бекемдеген. Мындан тышкары, бул ийбадаткананын сырткы көрүнүшүнө катаалдык, улуулук, ал тургай, катаалдык берди. Согуш учурунда Романеск базиликалары кызмат кылганкоопсуз башпаанек, чептер менен бирге.
Жарым тегерек аркалардын көптүгү Романеск стилинин дагы бир көрүнүктүү өзгөчөлүгү болуп саналат. Орто кылымдардагы храмдарда алар эшик-терезелерде гана эмес, фасаддарды жана ички жасалгаларды жасоодо да колдонулган.
Романеск базиликасынын батыш бөлүгү өтө кооз жасалгаланган. Бул эки максатты көздөгөн: ыйман келтиргендерди тартуу жана адилетсиздик менен жашагандарды коркутуу. Ошондуктан, чиркөө тимпандары үчүн участоктор (кире бериштин үстүндөгү оюкча, арка менен жээктелген) ошого жараша тандалган.
Клуни Эбби чиркөөсү романдык храм архитектурасынын эң сонун үлгүсү. Анын үстүнө, аны курууда колдонулган ыкмалар орто кылымдагы усталарга чоң таасирин тийгизген.
Байыркы орус архитектурасындагы романский стилинин өзгөчөлүктөрү
Владимир-Суздаль Рус ак таш архитектурасы менен белгилүү болгон. Православдык чиркөөлөрдүн курулушу Андрей Боголюбскийдин тушунда туу чокусуна жеткен. Князь орус архитектурасын батыш европалык романский архитектурасынын ыкмалары менен байыткан немис чеберлерин чакырган. Ошол мезгилден бери Владимирдеги Алтын дарбазалар бир кезде шаар дубалынын бир бөлүгү болгон, бүгүнкү күнгө чейин сакталып калган. Романеск стилинин дагы бир мисалы - Успен чиркөөсү. Аны менен Владимирдин кошунасында кийинчерээк Дмитриевский собору курулган, ал ак ташка чегилген сүрөттөрдүн жана кооз фрескалардын байлыгы менен айырмаланган.
Рыцарьдын сепилдери
Орто кылымдардагы романдык стили чептерди курууда чагылдырылган. XI мезгил-12-кылым - бул рыцарлык маданияттын енугушунун жана феодалдык мамилелердин калыптануу мезгили. 10-кылымдын 2-жарымына чейин сепилдер табигый дөбөлөргө же дөбөлөргө жыгачтан курулган. Кийинчерээк мындай чептер романдык салттарга ылайык жана атайын эрежелер боюнча курула баштаган. Алардын атайын кароол мунаралары болгон, алардын негизгиси донжон болгон. Бир гана кире бериш сепил комплексинин ичинен эле. Эмерек жайга дал келиши керек болчу: массивдүү, функционалдык, минималдуу декорацияланган, бир сөз менен айтканда, үстөмдүк кылган Романеск стилине толугу менен шайкеш келет.
Чептөөлөрдүн өздөрүнүн чакан чиркөөсү, түрмөсү жана узакка созулган курчоого туруштук бере турган көптөгөн складдары болгон.
Конви чеби (Уэльс, Улуу Британия) Романеск сепилинин жакшы мисалы. Бул орто кылымдагы эң чоң чептердин бири. Сепил 13-кылымдын аягында Эдуард Биринчинин буйругу менен курулган. Конви 8 цилиндр түрүндөгү мунаралар менен курчалган, аларга күн анча көрүнбөйт жана массалык коргонуу дубалдары. Алардын дубалдары 800 жыл бою дээрлик бузулган эмес, бирок чеп бир нече жолу курчоого алынган. Анын курулушуна падыша жомоктогудай сумманы – 15 миң фунт стерлингди сарптаган, азыркы курс боюнча бул 193 миллион еврону түзөт. Аймагы сырткы жана ички короого бөлүнгөн Конви сепили дөңсөөгө курулган жана аны басып алгыс деп эсептелген. Чептин дубалдарын мүмкүн болгон бузулуулардан коргоо үчүн алар катуу таштак таштарга тургузулган.
Жакшыart
10-кылымга чейин европалык живописте адамдын образы дээрлик болгон эмес. Ал өсүмдүк, жаныбарлар жана геометриялык оюм-чийимдерге бай. Бирок Романеск стилинин жаралышы менен кооздук искусство адамдын образы менен алмаштырылган: олуялардын жана библиялык каармандардын. Албетте, бул дагы эле шарттуу түрдө кайра чыгаруу болгон, бирок, албетте, алдыга чоң кадам таштады.
Романдык чиркөөлөрдү жасалгалоодо фрескалар жана витраждар чоң роль ойногон. Базиликалардын дубалдары, күмбөздөрү, колонналары жана борборлору көп түстүү жаркыраган фрескалар менен боёлгон. Мындай чиркөөлөрдү ташка чегилген көп сандагы фантастикалык жандыктар "жашашкан". Орто кылымдагы скульпторлор аларды герман жана кельт урууларынын бутпарастык тарыхынан алышкан.
Тилекке каршы, романдык стилдеги монументалдык живопистин аз гана бөлүгү бүгүнкү күнгө чейин сакталып калган. Мындай мисалдар Санта-Мария де Игасел (Испания) жана Сент-Савин-сюр-Гартам (Франция) монастырдык чиркөөлөрүнүн фрескалары болуп саналат.
Акыркы учурда, биз ар кандай библиялык көрүнүштөрдү кыскача сүрөттөгөн, сактагычтын бүт мейкиндигин ээлеген дубал сүрөттөрүнүн чоң цикли жөнүндө сөз болуп жатат. Ачык фондо ачык контур менен белгиленген фигуралар даана көрүнөт.
Светтик искусство жана кол өнөрчүлүктү Bayeux саймалуу гобелен менен баалоого болот. Килемдин узун тилкесинде 1066-жылы Норманд рыцарлары Англияны басып алган эпизоддор токулган.
Фрескалардан тышкары, шаан-шөкөттүүлүгү жана жаркырагандыгы менен айырмаланган романдык доордо китеп миниатюралары кеңири колдонулган. ATмонастырларда кол жазмалар көчүрүлүп, кооздолгон атайын устаканалары – скрипториялары болгон. Ошол мезгилдеги китеп миниатюрасы баяндоо үчүн аракет кылган. Сүрөт, текст сыяктуу эле, абзацтарга - окуянын визуалдык бирдиктерине бөлүнгөн. Бирок, өз алдынча болуп, окуянын маңызын чагылдырган иллюстрациялар болгон. Же сүрөтчүлөр текстти чийменин катуу геометриялык фигураларына түшүрүшкөн. Тарыхый хрониканы чагылдырган миниатюралар көп түрдүүлүгү менен айырмаланган.
Баатырдык эпос
Искусстводогу романдык стил адабиятта да пайда болгон. Бир нече жаңы жанрлар пайда болгон, алардын ар бири тигил же бул класстын жашоо образына, талаптарына жана билим деңгээлине ылайык келген. Эң кеңири тараганы, албетте, христиан адабияты болгон. Библиядан тышкары, негизинен теологдор окуган чиркөөнүн аталарынын диний трактаттары жана окуулары, канондогон чиркөөлөрдүн жана диниятчылардын өмүр баяндары популярдуу болгон.
Чиркөө адабиятынан тышкары светтик адабият да өнүккөн. Анын эң мыкты чыгармалары биздин жогорку технологиянын өнүккөн доорубузда дагы окула баштаганы көңүл бурууга арзыйт. Романск доору баатырдык эпостун гүлдөп турган учуру. Ал ажыдаарлар, сыйкырчылар, кара ниет баатырлар менен күрөшкөн тайманбас баатырлардын эрдиктери жөнүндөгү элдик ырлардын жана жомоктордун негизинде жаралган. Эпикалык чыгармалар окуу үчүн эмес, көбүнчө музыкалык аспаптардын (альт же арфа) коштоосунда үн чыгарып аткаруу үчүн арналган. Ушул себептен улам, алардын көбү ыр түрүндө жазылган. Ошол доордун эң белгилүү эпикалык чыгармаларына төмөнкүлөр кирет:
- "Элдер Эдда", мифология менен христианчылык бири-бирине чырмалышкан эски норвегиялык дастандар жыйнагы.
- "Нибелунгенлидер" немис рыцары Зигфриддин тагдыры жөнүндө баяндайт.
- Беовульф, эр жүрөк ажыдаар согушкери жөнүндөгү байыркы англосаксон эпосу.
Убакыттын өтүшү менен мифтик эмес, чыныгы инсандар эпостун каармандарына айланып, чыгармалардын өзүлөрүндө чындыкта болгон окуялар айтыла баштаган. Мындай тарыхый-эпикалык поэмалардын катарына испаниялык «Сиде ыры», француздук «Роландын ыры» кирет. Акыркысы Карлдын басктар өлкөсүндөгү жортуулу жана граф Роланддын өлүмү жөнүндө баяндайт, ал өзүнүн отряды менен бирге падышалык аскерлердин Пиреней аркылуу чегинүүсүн камтыган.
Тегирмен
XI-XII кылымдардагы музыкалык искусство үчүн анын светтик жана чиркөө музыкасына бөлүнүшү чоң мааниге ээ болгон. Бул доордо, бардык Батыш Европа өлкөлөрү үчүн орган таанылган храмдык аспап болуп калды, ал эми латын тили литургиялык ырлардын бирдиктүү формасы болуп калды. Жаратуучулары негизинен француз жана италиялык монахтар болгон христиан музыкасы Европанын профессионалдык музыкалык маданиятынын пайдубалын түзүүдө эбегейсиз роль ойногон.
Бул искусствонун тарыхындагы негизги этап Ареццо Гидо тарабынан жасалган инновация болгон. Балдарды ырдаганды үйрөткөн бул италиялык монах азыркыга чейин колдонулуп келе жаткан нота жазуу принциптерин иштеп чыккан. Анын алдында үндөр неумдар, квадраттык ноталар менен жазылган. Бирок аларды колдонуу менен үндүн бийиктигин визуалдык түрдө чагылдыруу мүмкүн болгон эмес. Ареццо Гидо обондорду койгон4-эскертүү сызыктуу кызматкерлер, ошону менен көйгөй чечилет.
Европада үстөмдүк кылган романский стили хореографияга да таасирин тийгизген. Бассданс - бийчилердин ырдоосунда же музыкалык аспаптардын коштоосунда аткарылуучу орто кылымдагы бий. Бул бийге караганда салтанаттуу жүрүшкө окшош. Сепилдер жана храмдар сыяктуу оор жана улуу басс бийи европалык искусстводогу Романеск доорунун чагылышы болгон.
Час жана таш
Романский архитектуралык стилинин мыкты үлгүлөрү архитектуранын, скульптуранын жана живопистин биримдигин чагылдырган. Азыртадан эле алыстан, сыйынууга бара жатып, ишенгендер ийбадаткананын фасадынын сырткы скульптуралык жасалгасын көрүшкөн. Ичинде алар негизги порталдан - имараттын батыш тарабында жайгашкан, кооз жасалгаланган таштан жасалган кире бериштен өтүштү. Анын чоң коло дарбазалары көбүнчө библиялык көрүнүштөрдү чагылдырган рельефтер менен кооздолгон.
Ибадаткананын ичинде, ишенген адам курмандык чалынуучу жайды көздөй басып барды, ошондой эле ташка чегилген сүрөттөр жана фрескалар менен кооздолгон күмбөздөрдү, мамыларды, борборлорду, дубалдарды басып өттү. Сүрөттөр Ыйык Жазманын сюжеттерине негизделген, бирок негизги фигура ар дайым өкүнбөгөн күнөөкөрлөргө ырайымсыз жана душмандарды жеңген Кудуреттүү Кудайдын фигурасы болгон. Орто кылымдагы адамдар Жаратканды ушинтип чагылдырышкан. Романеск стилинде курулган чиркөөлөр бекеринен «Ташка салынган Ыйык Китеп» деп аталышкан эмес.
Ошол мезгилдеги скульптурада живопись сыяктуу эле декоративдик-орнаменталдык композицияда адам фигуранын ролу күчөйт. Бирок антиктен мураска калган монументалдык скульптура толугу менен ага баш ийген.архитектуралык формалар. Ошондуктан, базиликаларды жасалгалоодо чоң роль көбүнчө рельефтердин фонунда жаралган таш скульптурага жүктөлгөн. Эреже катары, алар ички гана эмес, ошондой эле базиликалардын сырткы дубалдарын кооздоп. Фриздерде - декоративдик композициялар, ийилген пропорциядагы фигуралар, ал эми мамыларда жана мамычаларда - узартылган фигуралар басымдуулук кылган.
Скульптуранын өзгөчөлүктөрү
Мындан тышкары, скульптуралык рельефтер негизги порталдын үстүндө жайгашкан. Көбүнчө бул акыркы соттун элеси болчу. Балким, эң атактуусу – Аутундагы (Бургундия) Сент-Лазар соборунун кире беришин кооздогон көрүнүш. Бул рельефти жараткан чебердин аты бизге жеткен сейрек учур - Гислеберт.
Сүрөттүн ортосунда Машаяктын сот жүргүзгөн фигурасы бар. Анын оң жагында кубанган адил адамдар, сол жагында титиреп турган күнөөкөрлөр турушат. Бул рельефтеги эң көрүнүктүү нерсе – адамдык сезимдердин ар түрдүүлүгү. Кыймылдар, позалар жана жүздөр коркууну же үмүттү чагылдырат. Кожоюн үчүн эң башкысы ишенүүгө татыктуу фигураларды жаратуу эмес, башынан өткөргөн сезимдердин бүт гаммасын чагылдыруу болгон.
Ар бир өлкөдө скульптура өзүнүн улуттук өзгөчөлүктөрүнө ээ болгон. Мисалы, Германияда Франциядан айырмаланып, храмдардын фасаддары жана сырткы дубалдары дээрлик кооздолгон эмес. Романеск стилиндеги немис скульптурасы катуу жана аскетикалык, катаал жана абстракттуу. Буга мисал катары Ыйык Мариянын Лаах Аббейинин чиркөөсүн айтса болот.
Романдык чиркөөлөрдүн скульптуралык жасалгасы рухий гана эмес, өзгөчө,фантастикалык. Бул жерден сейрек кездешүүчү кооздуктагы жана татаалдыктагы таш орнаменттерин көрө аласыз: кентаврлар, канаттуу ажыдаарлар, шахмат ойногон маймылдар ж.б. Герман урууларынын уламыштарынан алынган жомоктогудай жандыктардын фигуралары көбүнчө романдык базиликалардын колонналарынын фасаддарын жана баш калааларын кооздоп турушкан.
Француз стили
XIII кылымда аны алмаштырган романдык стили жана готика орто кылымдардагы европалык маданияттын өнүгүшүнө зор из калтырган. Романеск катаалдык менен монументалдуулуктун айкалышы болсо (эч фантазия, ачык геометрия жана сыйынуучу маанай гана), анда готика жеңилдиги жана бийиктиги менен айырмаланган.
Ал XII кылымда пайда болгон. Франциянын түндүгүндө, андан кийин дээрлик бүт континентке тараган: Португалиядан Литвага чейин. Ошол убакта ал "француз стили" деп аталып, кийинчерээк жаңы багыт "готика" деп аталып калган. Готика соборунун архитектурасы көп жагынан Романеск стилинин салттарын сактап калган. Анын дээрлик бардык элементтери калган, бирок өзгөргөн формада: жоон мамылардын ордуна ичке тутам сымбаттуу мамычалар пайда болду, жарым тегерек аркалар өйдө карай созулуп, кичинекей терезелер чоң болуп, ийбадаткананы жарыкка толтурду.
Кийинки сөз
Европа элдеринин байыркы искусстводон айырмаланган биринчи жетишкендиги, албетте, романдык стили болгон. Орто кылымдагы храмдардын, скульптуралардын, китеп миниатюраларынын сүрөттөрү бул мезгил алдыга олуттуу маданий кадам таштаганынын талашсыз далили болуп саналат.
