Искусство сынчылары жана ышкыбоздору басып чыгарууну архитектуранын, живопистин же скульптуранын улуулугу менен салыштырууга болбой турган кичинекей искусствонун түрү деп эсептешет. Бирок, анын жеткиликтүүлүгү жана кайра жаралуу доорунун кээ бир эң улуу сүрөтчүлөрүнүн бул түрдөгү сүрөттөлүшүнө берилгендиги орто кылымдагы гравюралардын бүгүнкү күнгө чейин ээ болгон коомдук таанылышына жана популярдуулугуна алып келди. Ар кандай музей көргөзмөлөрүнүн, мамлекеттик жана жеке коллекциялардын сүрөттөрү талашсыз далил болуп саналат.
Он алтынчы кылымда иллюстрацияланган китептер эң жогорку искусствонун объектиси болуу менен бирге Альбрехт Дюрер, ал тургай Рафаэль сыяктуу устаттардын эмгектерин өз беттеринде сактап турган.
Басып чыгаруу түрлөрү
Искусстводо «гравюра» терминин процесстин акыркы натыйжасы катары гана түшүнүүгө болбойт. Бул материалдын түрүнө да, аткаруу ыкмаларына жана техникасына да тиешелүү бир аз түшүнүксүз түшүнүк. Ошентип, материалдын түрүнө жараша гравюра акыркы натыйжа катары жыгач же линогравюра болушу мүмкүн жана техникага жараша алоюп, акватинт же мезотинт болушу мүмкүн.
Өз кезегинде белгилүү бир басып чыгаруу ыкмасына тиешелүү түрлөргө бөлүнүүлөр да бар. Белгилүү эки процедура бар - рельефтин, же типографиянын, сүрөттү кесүүдөн алынган жогорку рельефтин аркасында (агаш жана линогравюра) жана металлга терең гравюра (оюу, акватинт, мезотинт)
Гравюраны түрлөргө бөлүүнүн дагы бир өзгөчө аспектиси басып чыгаруу технологиясын аныктаган жана кол менен иштөө ыкмалары деп эсептелген агрессивдүү иштетүү ыкмаларын колдонуу. Мисалы, ар кандай кислоталар же темир хлориди менен таасирлерди иштетүү.
Механикалык оюу, фотохимиялык гравюра, планографиялык гравюра, буферлөө ж.б. сыяктуу башка техникалык гравюра ыкмалары бар, бирок бул түрлөрү искусство чыгармасы катары гравюрадан тышкары.
Гравюра тарыхы
Гравюранын өнүгүшү он беш кылымдан бери байкалат. Графюра же жыгач кесүү графикалык искусствонун эң алгачкы түрү. Тарыхый булактарда биринчи жолу VI кылымда Кытайдагы жыгачтан жасалган оюулар эскерилет. Кытайда штамптарды жана тексттерди басып чыгаруу үчүн жыгач кесүү ыкмалары колдонулган.
Бүгүнкү күндө белгилүү болгон эң байыркы гравюра IX кылымга таандык, ал эми биринчи оюу Европада беш кылымдан кийин гана пайда болгон.
Гравюранын пайда болушу менен искусство Европа калкынын кеңири катмары үчүн жеткиликтүү болуп калды. Басма станоктордун пайда болушу мененорто кылымдагы гравюра китептерде басыла баштады, алар орто кылымдагы кол жазмаларга караганда бир топ чоң тираж менен басылып чыкты.
Гравюра сюжеттери
Биринчи чегилген сүрөттөр, албетте, библиялык мотивдер болгон, ошондой эле Ыйык Китептер массалык керектөө үчүн биринчи басылган басылмалар болгон. Бирок убакыттын өтүшү менен басмаканалардын жайылышы менен окурмандардын табити гана эмес, образдардын сюжеттери да өзгөрдү. Орто кылымдагы эротикалык гравюралар пайда болгон, бирок аларды алуу оңой эмес. Библиялык менен катар күнүмдүк мотивдер да популярдуу болуп калды. Сүрөтчүлөр карнавалдарды, айылдагы майрамдарды, жашоодон көз ирмемдерди чагылдыра башташты.
Инквизициянын пайда болушу жана жайылышы менен чиркөө сүрөттөрдү таратуунун жөнөкөй жана популярдуу ыкмасы үчүн жаңы колдонууну тапты, ал орто кылымдагы гравюраларга айланган: кыйноо, устунга өрттөлүү, чиркөө сотторунун жүрүшү - мунун баары популярдуу сюжет болуп калды.
Грагскюра
Эң эски моделдердин бири жана басма станогунун алдынкысы катары, жыгач оюмдары эки этапта өнүккөн.
Жыгач оюмунун өнүгүшүнүн биринчи этабы узунунан же четинен оюп түшүрүү ыкмасы болгон, анын негизги элементи сүрөттүн формасын кесүүчү бычак болгон.
Бул гравюра техникасынын өзгөчөлүгү сүрөттү жана деталдарды түзгөн кара контур сызыгынын үстөмдүгүндө. Бул чыгышта жана Европа Кайра жаралуу доорунда эң кеңири таралган басылган оюуларды алуу ыкмасы болгон. АтӨзгөчө 15-16-кылымдагы флоренциялык басылмаларда кеңири таралган "кара сокку" ыкмасынан да өзгөчөлүктөр болгон. Кээ бир чеберлер швейцариялык сүрөтчү Граф Урс сыяктуу ак штрихти колдонушкан же сүрөттү "терс" менен басып чыгарууну артык көрүшкөн. Бирок бул өзгөчөлүктөр европалык орто кылымдагы гравюраларда тамыр жайган эмес.
Жыгач оюмунун өнүгүшүнүн экинчи этабы катуу жыгачтын кесилишине аяк же тондук оюу болгон. Кесилишинде иштөө усталарга сүрөттөрдүн эң жогорку тактыгына жана майда-чүйдөсүнө чейин жетишүүгө мүмкүндүк берди. Бул сүрөтчүлөргө кадимки кара штрихтер менен бирге кара градацияны колдонууга мүмкүндүк берди. Аяктагы жыгач кесүү басылмалардагы иллюстрациялардын сапатын бир топ өзгөрттү.
Европалык орто кылымдагы гравюра
Ле Буа Протат (Прот дарагы) деген ат менен белгилүү болгон биринчи европалык гравюра 1370-1380-жылдарга таандык жана анын ээси Жюль Проттун атынан коюлган, ал 19-кылымда оюлган блокту сатып алган француз редактору, андан кийин эле. Бургундияда табылган. Кагаздагы басылмада жүз башы жана эки римдик легионер менен бирге Машаяктын айкаш жыгачка кадалган жеринин фрагменти, ал эми алдыңкы бетинде - Жарыялоонун композициясы.
Европадагы биринчи орто кылымдык гравюра – XIV кылымдын аягы – XV кылымдын башындагы анонимдүү чеберлердин эмгеги. Алардын жөнөкөй жана бир аз олдоксон композицияларында диспропорциялуу фигуралар, апыртылган жаңсоолор жана кызыктай мимикалар чагылдырылган.
Библиядагы мотивдер оюп түшүрүлгөн алгачкы композициялар болгонжыгач плиталар, бирок алар орто кылымдагы гравюралардын чегинен алыс болгон: жиндер, кыйноо, майрамдар, жаныбарлар жана канаттуулар - мунун баары сүрөтчүлөр жана басмачылар арасында популярдуу болгон.
Европалык гравюралардын улуттук өзгөчөлүктөрү
Гравюранын түрдүү ыкмалары Европада он бешинчи кылымда өнүгө баштаган. Бул мезгилде гравюра Германияда гана эмес, Францияда, Голландияда жана Италияда да популярдуу боло баштайт, ар бир өлкө жалпы технологиялардан тышкары өзүнүн гравюраларына кичинекей, бирок олуттуу улуттук айырмачылыктарды берген. Бул мезгилде дээрлик универсалдуу эмгек бөлүнүшү пайда болгон: сүрөтчү образды жараткан, ал эми оюучу аны металлга өткөрүп берген. Гравюра ыкмаларын өз алдынча изилдеп, иштеп чыккан сүрөтчүлөр да болгон. Толугу менен бир адам тарабынан жасалган жана чегилген сүрөттөр автогравюралар деп аталды.
Гравюра искусствосу жана анын спецификалык өзгөчөлүктөрү 1440-жылы басма станогу ойлоп табылгандан кийин өзгөчө мааниге ээ болгон. 1490-жылы иллюстрацияланган китептер чыга баштаган. Нюрнбергде улуу сүрөтчү жана орто кылымдагы гравюра чебери Альбрехт Дюрердин устаканасында уникалдуу ачылыш орун алды – текст менен сүрөттөрдү бир убакта басып чыгаруу технологиясы түзүлдү. Бул ачылыштын колдонулушу 1493-жылы, биринчи иллюстрацияланган Уэлхроник («Жалпы хроника») китеби Микаэль Вольгемуттун сүрөттөрү менен басылып чыкканда келет.
Германиядагы гравюра
Германияда жасалган биринчи гравюра 1423-ж.жколунда ымыркай Иса менен Ыйык Кристофер сүрөттөлөт. Бирок, жалпыга таанылган гравюра чебери Германиянын Кайра жаралуу доорунун өкүлү - Альбрехт Дюрер болгон, ал жыгачка чегип түшүрүү аркылуу бир нече циклдерди жараткан: Апокалипсис (1499) жана Кыздын өмүрү (1511). Бул циклдерден тышкары, Дюрер көптөгөн жеке образдарды жараткан, алардын эң белгилүүсү - Меланхолия (жез оюу, 1514).
Дюрердин чебер эмгеги гравюраны орто кылымдардагы Европанын эң жогорку искусствосунун даражасына көтөргөн. Анын иши жыгач иштетүүдө жана андан тышкаркы өнүгүүлөр үчүн абдан маанилүү болгон.
Дюрердин укмуштуудай чыгармаларынан кийин Түндүк Ренессанстын Альбрехт Альтдорфер, Ганс Балдунг, Лукас Кранах, Граф Урс, Ганс Холбейн жана башка өкүлдөрүнүн эмгектери жаралган.
Европа өлкөлөрүндө кедейлер үчүн көптөгөн библиялар, энциклопедиялар, хроникалар жана ошол кездеги белгилүү сүрөтчүлөр тарабынан иллюстрацияланган башка басылмалар пайда болгон.
Ошол эле мезгилде Италияда (XV кылым) адамзаттын тарыхындагы живопистин эң жаркыраган гүлдөшүнүн фонунда гравюра өзгөчө популярдуу эмес. Савонароланын насааттарына бир нече гана иллюстрациялар, Малерминин иллюстрацияланган Библиясы жана Овиддин Метаморфозалары белгисиз сүрөтчүлөр жана граверлер тарабынан жасалып, басылып чыккан.
Нидерландияда жыгачты кесүүнүн жаңы ыкмалары
Нидерландыда орто кылымдагы гравюранын тарыхы Лукас ван Лейденден башталган, ал биринчи жолу жарыктын интенсивдүүлүгүнө таасир этүүчү перспективаны, масштабды, ар кандай көлөкөлөрдү жана тондорду колдонгон. Экинчи жарымында гравюра техникасындагы эң маанилүү жетишкендиктерон алтынчы кылымдын графикалык ишинин так сызыктарын алмаштырган, форма менен ойноо, көлөмдүк вариациялар, хиароскюро жана ар кандай кесилиштер аркылуу сызыктарды бириктирген Хендрик Гольциус көрсөткөн.
Металл оюу
Искусстводо оюп түшүрүүнүн эң эффективдүү ыкмаларынын бири металлга оюу болуп эсептелет. Он бешинчи кылымда пайда болгон жана ошол кездеги көптөгөн атактуу сүрөтчүлөр тарабынан колдонулган бул ыкма жана аны түзүү немистер менен италиялыктар тарабынан талаш-тартыштуу.
Металлдагы эң атактуу гравюра немис чеберлерине таандык, алардын эң алгачкысы 1410-жылга туура келет. Джорджио Васаринин китебинде металл оюу техникасынын жаралышы флоренциялык зергер Мазо Финигеррага (XV кылым) таандык. Бирок Финигерранын 1430-жылы анонимдүү скандинавиялык усталар жасаган эксперименттерине чейин металлга чегилген сүрөттөр бар.
Япон басма
Ukiyo-e - Японияда колдонулуучу жыгач кесүүнүн бир түрү. Орто кылымдагы жапон басмаларында көбүнчө пейзаждар, тарыхый же театралдык көрүнүштөр чагылдырылган.
Бул искусство жанры. Ал 17-кылымдын экинчи жарымында Эдо (кийинчерээк Токио) метрополия маданиятында популярдуу болуп, көбүнчө бул орто кылымдагы шаарды чагылдырган. Бул стилдеги гравюраларда табигый пейзаждар шаардык пейзаждарга орун берген «өзгөрүүчү дүйнөнү» сүрөттөйт. Алгач кара сыя гана колдонулуп, литографиялардын айрымдары колго түшүрүлгөн. Кийинки кылымда, Сузуки Харунобудан кийин1760-жылдардан баштап полихромдук литографиянын техникасын ойлоп таап, популярдуу кылган, түстүү оюуларды чыгаруу жалпы стандартка айланган.
Басмалардын популярдуулугу
Металлга же жыгачка чегип түшүрүүнүн өзгөчөлүгү көркөм искусство тармагындагы башка ыкмалардан айырмаланат. Эгерде чиймени же сүрөттү жумуштун жүрүшүндө, атүгүл иштин эң аягында өзгөртүүгө мүмкүн болсо, анда гравюра процессиндеги өзгөрүүлөр өтө чектелген же мүмкүн эмес. Сүрөтчү табакка композицияны чегип түшүрүүдө кыска жана так болууга аргасыз.
Искусствонун бул жанрынын дагы бир аспектиси – иш процессинин бөлүнүшү. Бардык европалык гравюраларда композицияны жараткан сүрөтчүнүн кол тамгасынан кийин аны оюп түшүргөн чеберлердин ысымдары жазылат.
Гравюрага болгон кызыгуу эң аз чыгым менен көп сандагы сүрөттөрдү алуунун оңой жолу менен шартталган. Бир гравюраны көп нускада басып чыгарууга болот. Бул ойуу техникасынын тынымсыз өнүгүшүнүн негизги факторлорунун бири болуп кызмат кылган. Жыйырманчы кылымда да калың картондун жана линолеумдун пайда болушу менен гравюралардын жаңы түрлөрү пайда болгон. Көркөм искусствонун бул түрү узак өткөндү гана эмес, ошондой эле келечекти да элестетүү оңой.
