Сиз 20-кылымдын биринчи жарымындагы тарыхый процесстерди ошол кездеги сүрөтчүлөрдүн сүрөттөрүн карап, алардын замандаштарынын эң кызыктуу адабий чыгармаларын окуу менен жакшыраак түшүнө аласыз. Кичине экскурсияга баралы.
20-кылымдын биринчи жарымындагы маданият жана искусство: корутунду
Кылымдын аягында европалык маданиятта декаденция өкүм сүргөн – бири-бири менен жалпы белгилери жок көптөгөн карама-каршы тенденциялар болгон. 20-кылымдын биринчи жарымындагы маданият жана искусство эки негизги багытка ээ:
- Заманбап (французча - Art Nouveau, немисче - Jugendstil).
- Модернизм.
Биринчиси 19-кылымдын акыркы он жылдыгында төрөлүп, Биринчи дүйнөлүк согуштун башталышы менен (1914-ж.) акырындык менен өзүнүн жашоосун токтоткон.
Модернизм 19-кылымдын аягы – 20-кылымдын биринчи жарымындагы эң кызыктуу багыт. Живопистин жана графиканын шедеврлерине ушунчалык бай болгондуктан, ал мүнөздүү белгилери боюнча өзүнчө кыймылдарга бөлүнгөн.
20-кылымдын биринчи жарымындагы маданият жана искусство бир нече лекциянын темасы, кээ бир импрессионист сүрөтчүлөрдүн эмгектериөмүр бою окуу. Ошентсе да, биз бул эң кызыктуу кубулушту кыскача сүрөттөөгө аракет кылабыз. Биринчиден, эң маанилүү эки багытка мүнөздөмө берели: модерндүүлүк жана модернизм. Аларсыз 20-кылымдын биринчи жарымындагы маданият менен искусствону элестетүү мүмкүн эмес. Эми адабиятка жана киного өтөлү.
Заманбап: жаратылыш – түгөнгүс илхамдын булагы
Багыттын аталышы французча «модерн» деген сөздөн келип, «заманбап» дегенди билдирет. Бул 19-20-кылымдын аягындагы америкалык, европалык жана орус искусствосунун тенденциясы. Модернизм көбүнчө модернизм менен чаташтырылат, бирок булар бири-бири менен аз жалпылыгы бар түп-тамырынан бери ар кандай нерселер. Биз искусстводогу бул тенденциянын айырмалоочу белгилерин тизмектейбиз:
- жаратылыштан жана бизди курчап турган дүйнөдөн илхам издөө;
- курч сызыктарды четке кагуу;
- өчкөн, үнсүз обондор;
- декоративдик, аба;
- сүрөттөрүндө жаратылыш элементтеринин болушу: дарактар, чөптөр, бадалдар.
Заманбап деген эмне экенин түшүнүүнүн эң оңой жолу - Европа шаарларынын архитектурасын ушул стилде карап көрүү. Тактап айтканда - Барселонадагы Гаудинин имараттары жана соборлору. Каталониянын борбору өзүнүн уникалдуу архитектурасы менен көптөгөн туристтерди өзүнө тартат. Имараттардын жасалгасы бийиктиги, асимметриясы жана абасы менен айырмаланат. Sagrada Familia (Sagrada Familia) - улуу Антони Гаудинин эң көрүнүктүү долбоору.
Кийин, өз сүрөттөрүн Art Nouveau стилинде жараткан европалык сүрөтчүлөрдүн эмгектерин карап көрөлү. Материалды кабыл алууну жөнөкөйлөтүү үчүн биз кичинекей таблицаны сунуштайбыз.
| Заманбап багыт | Өкүл сүрөтчү |
| Сүрөт | Гоген, Климт |
| Графика | Брэдсли |
| Плакаттар жана плакаттар | Тулуза-Лотрек |
Модернизм
Эмне үчүн бул багыт жаралып, көрүүчүлөрдүн сүймөнчүлүгүнө ээ болуп, сюрреализм жана футуризм сыяктуу кызыктуу кыймылдардын өнүгүшүнө жол ача алды?
Анткени модернизм искусстводогу революция болгон. реализмдин эскирген салттарына каршы нааразылык иретинде пайда болгон.
Чыгармачыл адамдар өздөрүн билдирүүнүн жана чындыкты чагылдыруунун жаңы жолдорун издешти. Модернизмдин өзүнө гана тиешелүү болгон өзгөчөлүктөрү бар:
- адамдын ички дүйнөсүнүн жогорку ролу;
- жаңы оригиналдуу идеяларды изде;
- чыгармачыл интуицияга чоң маани берилет;
- адабият адамдын рухий жактан өсүшүнө салым кошот;
- миф жасоонун пайда болушу.
20-кылымдын биринчи жарымындагы маданият жана искусство: кийинки эки бөлүмдө ар кандай сүрөтчүлөрдүн сүрөттөрүн изилдейбиз.
Модернизмдин кызыктуу агымдары
Алар эмне? Укмуштуудай: алар жөнүндө ой жүгүртүп, ар дайым өзүң үчүн жаңы нерсени ача аласың. 20-кылымдын биринчи жарымындагы маданият жана искусство төмөндө кыскача баяндалат.
Келбейли, маалыматты эң кыска формада – таблица түрүндө берели. Сол жакта көркөм кыймылдын аталышы, оң жакта - анын мүнөздөмөлөрү.
Биринчи жарымдын маданияты жана искусствосу20-кылым: таблица
| Учурдагы аты | Мүнөздөмө |
| Сюрреализм |
Адам фантазиясынын апотеозу. Формалардын парадоксалдуу айкалышы менен айырмаланат. |
| Импрессионизм | Францияда башталып, кийин бүт дүйнөгө тараган. Импрессионисттер курчап турган дүйнөнү өзгөрүлмөлүүлүгү менен чагылдырышкан. |
| Экспрессионизм | Сүрөтчүлөр өз сүрөттөрүндө коркуудан эйфорияга чейин эмоциялык абалын чагылдырууга аракет кылышкан. |
| Футуризм | Биринчи идеялар Россия менен Италиядан келген. Футуристтер өз сүрөттөрүндө кыймылды, энергияны жана ылдамдыкты чеберчилик менен чагылдырышкан. |
| Кубизм | Сүрөттөр белгилүү бир композициядагы таң калыштуу геометриялык фигуралардан турат. |
20-кылымдын биринчи жарымындагы маданият жана искусство (таблица, 9-класс) тема боюнча негизги билимдерди чагылдырат.
Келгиле, импрессионизм менен сюрреализмди искусствого принципиалдуу жаңы идеяларды алып келген тенденциялар катары жакшылап карайлы.
Сюрреализм: психикалык оорулуулардын же генийлердин чыгармачылыгыбы?
Бул 1920-жылы Францияда пайда болгон модернизмдин агымдарынын бири болгон.
Сюрреалисттердин иштерин изилдеп жатып, карапайым адам көбүнчө алардын психикалык саламаттыгы жөнүндө ойлонот. Көпчүлүк учурда бул багыттагы сүрөтчүлөр абдан адекваттуу адамдар болушкан.
Анда мынчалык адаттан тыш сүрөттөрдү тартканга кантип жетишти? Мунун баары жаштык жана стандарттуу ой жүгүртүүнү өзгөртүү каалоосу. Artсюрреалисттер үчүн бул жалпы кабыл алынган эрежелерден бошонуунун жолу болгон. Сюрреалисттик сүрөттөр түш менен чындыкты айкалыштырган. Сүрөтчүлөр үч эрежени жетектеген:
- акылды эс алуу;
- подсознаниеден сүрөттөрдү алуу;
- эгер алгачкы эки упай ийгиликтүү болсо, алар щеткага ээ болушту.
Мындай маңыздуу сүрөттөрдү кантип тартканын түшүнүү абдан кыйын. Бир сунуш, сюрреалисттерди Фрейддин түш жөнүндөгү идеялары кызыктырган. Экинчиси, акыл-эсти өзгөртүүчү кээ бир заттарды колдонуу жөнүндө. Чындык кайда экени белгисиз. Кандай гана шарт болбосун, чыгармачылыктан ырахат алалы. Төмөндө легендарлуу Сальвадор Далинин "Саатынын" сүрөтү.
Сүрөттөгү импрессионизм
Импрессионизм модернизмдин дагы бир багыты, мекени Франция…
Бул стилдеги живопись өзгөчөлүктөр, ачык оюн жана ачык түстөр менен айырмаланат. Сүрөтчүлөр полотно реалдуу дүйнөнү анын өзгөрмөлүүлүгү жана мобилдүүлүгү менен тартууга аракет кылышкан. Импрессионисттердин сүрөттөрүнөн карапайым адамдын маанайы жакшырат, алар абдан маанилүү жана жаркын.
Бул агымдын сүрөтчүлөрү эч кандай философиялык проблемаларды көтөрүшкөн эмес – алар жөн гана көргөндөрүн тартышкан. Ошол эле учурда алар ар кандай ыкмаларды жана түстөрдүн жаркыраган палитрасын колдонуу менен чебердик менен жасашкан.
Адабият: классицизмден экзистенциализмге
20-кылымдын биринчи жарымындагы маданият жана искусство - адамдардын аң-сезимин өзгөрткөн адабияттагы жаңы тенденциялар. Кырдаал живописке окшош: классицизм киретмодернизмдин жаңы тенденцияларына баш ийип өткөн.
Ал адабияттагы мындай кызыктуу "ачылыштарга" салым кошкон:
- ички монолог;
- аң-сезимдин агымы;
- алыстагы бирикмелер;
- автордун өзүнө сырттан кароо жөндөмү (өзү жөнүндө үчүнчү жак аркылуу айта билүү);
- ирреализм.
| Бара турган жердин аты | Авторлор |
| Социалдык романтизм | Галсворси, Манн, Белле |
| Сюрреализм | Элуард, Арагон |
| Экзистенциализм | Кафка, Рилке |
| Модернисттик проза | Джеймс Джойс |
Ирландиялык жазуучу Жеймс Жойс ички монолог жана пародия сыяктуу адабий каражаттарды биринчи жолу колдонгон.
Франц Кафка - көрүнүктүү австриялык жазуучу, адабияттагы экзистенциализм агымынын негиздөөчүсү. Көзү тирүү кезинде анын чыгармалары окурмандардын кызыгуусун туудурбаганына карабастан, ал 20-кылымдын мыкты прозаиктеринин бири катары таанылган.
Биринчи дүйнөлүк согуштун кайгылуу окуялары анын чыгармачылыгына таасирин тийгизген. Ал курчап турган чындыктын абсурддугуна туш болгон адамдын алсыздыгын көрсөткөн өтө терең жана татаал чыгармаларды жазган. Ошол эле учурда автор юмор сезиминен ажыраган эмес, бирок ал өтө спецификалык жана кара түскө ээ.
Кафканы маңыздуу окуу маанайдын өзгөрүшүнө салым кошоорун эскертебиз. Жазуучуну жакшы маанайда окуп, андан бир аз абстракциялоо эң жакшыкара ойлор. Акырында ал чындыкка болгон көз карашын гана сүрөттөйт. Кафканын эң атактуу чыгармасы - "Сыноо".
Кино
Күлкүлүү үнсүз тасмалар да 20-кылымдын биринчи жарымынын маданияты жана искусствосу, алар тууралуу төмөндөгү билдирүүнү окуңуз.
Искусствонун кино сыяктуу тез өнүгүп келе жаткан түрү жок. Кино тартуу технологиясы 19-кылымдын аягында пайда болгон: болгону 50 жылдын ичинде ал кескин түрдө өзгөрүп, миллиондогон адамдардын жүрөгүн багындыра алган.
Биринчи тасмалар өнүккөн өлкөлөрдө, анын ичинде Россияда тартылган.
Башында тасмалар ак-кара жана үнсүз болгон. Үнсүз кинонун мааниси актерлордун кыймылы жана мимикасы аркылуу маалымат берүү болгон.
Биринчи сүйлөөчү актерлор тартылган тасма 1927-жылы тартылган. Америкалык "Warner Bros." фирмасы "Джаз ырчысы" тасмасын чыгарууну чечет жана бул үндүү толук кандуу тасма.
Россияда кинематография да бир орунда турган жок. Биринчи ийгиликтүү долбоор "Дон казактары" тасмасы болгон. Ырас, орус тасмаларында да цензура болгон: чиркөө ырым-жырымдарын жана падышанын үй-бүлө мүчөлөрүн тартууга тыюу салынган.
Ата мекендик кинематографиянын өнүгүшүнүн өзгөчө этабы большевиктер бийликке келгенден кийин башталган. Бул жолдоштор кино бир гана оюн-зоок эмес, ошондой эле олуттуу пропагандалык курал боло аларын тез эле тушунушту.
30-жылдардагы эң атактуу советтик режиссёр Сергей Эйзенштейн болгон. «Потемкин корабль», «Александр Невский» сыяктуу чыгармалар эзелтен бериклассиктер. Киевдик режиссёр Александр Довженко да кинодогу бийиктикке жеткен. Эң жаркын чыгарма "Жер" тасмасы.
Чоңдор арасында баарлашуу үчүн эң кызыктуу тема 20-кылымдын биринчи жарымындагы маданият жана искусство. 9-класста башынан тез эле жок болуп кеткен кыскартылган маалымат берилет. Бул боштукту дайыма өз алдынча билим алуу менен толтурса болот.
